「All of Me」의 코드 진행 위에서 베이스 애드립 연주를 해봤다

안녕하세요, Line on Bass의 호시노 토오루(@line_on_bass)입니다.

이 글에서는 「All of Me」의 코드 진행 위에서 베이스 애드립 연주를 하고, 솔로 구성에서 신경 쓴 점을 해설합니다.

솔로 구성에서 신경 쓴 것

1. 마디의 첫 번째 음은 코드 톤으로 연결

기본 원칙: 각 마디의 1박째를 그 마디의 코드 톤에 맞춥니다. 나머지는 더 자유롭더라도 화성적 일관성이 생깁니다.

처음 마디의 흐름:

• 1마디 (C△7): 코드의 3도 → E
• 3마디 (E7): 코드의 5도 → B
• 5마디 (A7): 코드의 루트 → A

2. 해머링 다용

해머링은 재즈 프레이징에서 중요합니다. 레가토 느낌과 콘트라베이스에 가까운 캐릭터를 냅니다. 전반부에서 꽤 많이 사용했습니다.

3. 두 번째 섹션에서 비슷한 리듬 진행

두 번째 A 멜로 처음 8마디는 비슷한 리듬 패턴으로 통일감을 의식했습니다. 리듬의 반복이 일관성을 만들어 솔로를 더 알기 쉽고 만족스럽게 만듭니다.

4. 도미넌트 7th 코드에서 ♭9의 음을 넣는다

재즈에서 가장 특징적인 색감 중 하나입니다. A 멜로 6마디의 A7에는 B♭(A의 ♭9), B 멜로 8마디의 G7에는 A♭(G의 ♭9)을 넣었습니다. 이 추가 긴장감이 코드가 해결될 때 해결감을 강화합니다.

세션에서 쓸 수 있는 정형 프레이즈: F△7 → Fm7

「All of Me」의 C 멜로처럼 같은 루트가 메이저에서 마이너로 바뀌는 진행에서 잘 작동하는 정형 프레이즈가 있습니다:

5도 → 3도 → 2도 → 루트 → 5도 → ♭3도 → 2도 → 루트

전반부(메이저 스케일로 하강)가 F 메이저의 루트에서 해결되고, 후반부(마이너 스케일로 하강)가 Fm의 루트에서 해결됩니다. 메이저와 마이너를 거울처럼 만드는 이 접근은 이런 유형의 진행에 아주 잘 맞습니다.